遥远的信件    

2012年至今
410 * 120cm(可变尺寸)
采购产品数码印刷,木制盒子,丝绸带,玉扣,牛骨Kakemono
画安装







 
遥远的信件:装置
 
   

中国古代山水画的卷轴和画册为《遥远的信件》提供了稳定的灵感和结构。它们不是风景画;他们把装置画在卷轴和画册上。通过绘画和印刷材料,我展示了再现和复制之间模糊和交叉的视觉关系。
面对传统山水画,我不是简单地看几幅大师的画。在我看来,整件作品是一个实物,是一件完整的艺术品,包括包装、封面、丝质领带、玉簪和画盒。当然,这一整体艺术作品也包括铭文。这些杰作不仅仅是绘画,因为它们是完全完美的手工制作作品。当古人绘画、观看和装裱绘画时,整个过程都受到一种平衡的美学的支配。对景观万千变化的描绘,加上题词,以及需要亲自展开的卷轴意味着每件作品都是经典的手工文本。这些杰作与古罗马的彩绘卷轴和中世纪的祈祷书有着遥远的联系,因为它们都是由图像和文字组成的手工书。所以,我画的不是传统的山水画;我按照古老的图案和自己的感觉“绘画和制作”卷轴和画册,这是对原作的微妙而愉快的转折。
经典山水画试图驾驭自然;我的画“命令”精美的卷轴和画册,但自然只是作品的一部分。因为画卷或画册的叶子是手工绘制的,这些画很容易被误认为是古代山水画。这种误读将传统的山水画和现代观念艺术进行了调换,但这种调换是我所产生的,是我所期待的,也是给我的作品赋予双重意义的东西。
当然,我玩的这些绘画游戏完全来自现代印刷书籍。我观察绘画(古典)和文学(题词),然后我用西方文学大师的私人信件来“扭曲”经典山水画的题词,甚至标题。因此,西方的概念进入了中国的景观文本。即使我挪用了古典绘画的图像,西方艺术家的字母和诗歌取代了碑文,这些文字仍然具有相同的位置,书法和碑文的效果。绘画和铭文是古代学者之间有趣的对话游戏的一部分。而我则开启了西方学者的书信与中国文人的绘画之间的对话,但它们也与现代观众对话。
在我完成每一幅画后,我使用现代数字技术来复制作品,创造一份副本。复制品的尺寸与原作相同,并与原作放在一起。
我试图用最传统的方式将自己从传统中分离出来,使传统的文本和当代的思想在纸上融为一体。这个系列展示了传统的不可替代性和持久性,同时也打破了传统。通过几乎难以察觉的颠覆,我小心翼翼地保护传统的完整性。
我复制并作为装置展示的卷轴、画册的叶子和盒子,是对那些流传了几个世纪但仍保持着其力量的绘画经典的奉献。它们是献给中国和西方作家的诗歌和信件的礼物,也是我已经卖掉的、再也见不到的作品的纪念品。这些纪念品也是对现代印刷技术的感激之情;这种现代复制艺术为我的作品提供了灵感、基础和载体。在我缓慢地阅读许多书的过程中,我发现让-克洛德·卡瑞特是对的。“过去总是令人惊讶;比起现在,甚至比起未来,它更像泰坦。”

彭薇/ 2013 /北京